當代最具影響力的導演兼藝術家馬修．巴尼( Matthew Barney )於9月底在UCCA尤倫斯當代藝術中心舉辦個展《堡壘》( Redoubt )，展出2016至2019年間所創作的最新系列作品，展覽期間自今年9月28日至明年1月12日。
1967年出生於舊金山的馬修．巴尼，在愛達荷州( Idaho )的博伊西城（Boise）長大。1985年，他一方面受到耶魯大學招募去踢足球，另一方面進入醫學院學習，之後又計畫學習藝術，因為他發現，耶魯大學內人才濟濟，不能只學習一技之長。馬修．巴尼的藝術創作包括雕塑、電影、攝影、繪畫，加上他有當過運動員、模特兒的經驗，以及醫學背景，在創作上多會以人體作為出發點來表達藝術概念與形式，再結合地理學、生物學、地質學、神話等元素，創作出了許多令觀眾感到神秘、困惑、詭異、毛骨悚然、有時甚至是噁心的經典作品。
《懸絲》( Cremaster Cycle ) 系列作品是馬修．巴尼最著名、最經典的作品，Cremaster取自於男性生殖器的肌肉提睪肌( Cremaster muscle )，作用是控制睪丸的提舉與收縮。《懸絲》系列是他在1994至2002年間的創作，一共有五部曲，講述性別從無到有的過程，從第一部胚胎成熟前的無性徵一直到第五部發育成熟後出現的性徵，探討性分化、心理認同及神話。另一個著名的作品是《繪畫抑制9》( Drawing Restraint 9 )，《繪畫抑制》系列作品是他與冰島女歌手碧玉( Björk )在2人僅10年的婚姻中所共同創作的作品。馬修．巴尼亦獲得過眾多獎項，其中包括1993年威尼斯雙年展Aperto獎、1996年獲得雨果博斯藝術獎( Hugo Boss Prize )、2007年德國戈斯拉爾凱撒林獎( The Goslar Kaiser Ring Award )和2011年舊金山國際電影節Persistence of Vision獎。
強烈的作品風格與特色，讓他在社會上一直都備受著很大的爭議。有些人將他與克里斯·伯登( Chris Burden )、維托·阿肯錫( Vito Acconci )作比較，認為他的作品是為了吸引眼球卻又不顧觀眾的心理感受的俗媚藝術，但有些人則讚賞他的想像力與創造力，推崇他為超現實主義的代表人物。不過，不管怎麼說，馬修．巴尼對當代藝術造成的影響力不容小覷，還記得歌手Lady Gaga有一支紅片全球的歌曲《羅曼死》( Bad Romance )，這首歌的MV讓許多人認為其中有著濃濃的馬修．巴尼的影子。
馬修．巴尼在世界各地藝術機構舉辦過展覽，其中包括慕尼黑藝術之家、澳大利亞塔斯馬尼亞的古今藝術博物館、洛杉磯當代藝術博物館、紐約所羅門．R．古根漢美術館、科隆路德維希博物館、巴黎現代藝術博物館、日本金澤當代藝術博物館、韓國首爾三星美術館、舊金山現代藝術博物館、維也納藝術館。
此次的《堡壘》展覽除了展出最新系列作品外，也帶來一部同名影像作品，內容述說著發生在美國愛達荷州鋸齒山脈狩狼的故事，電影中沒有任何的對話，整段故事的轉換均以舞蹈進行呈現，將狩獵相關的神話傳說融合藝術創作。此外，展覽也展出了與影片相關的5件巨型雕塑、50餘件雕版與電鍍紅銅版作品，以及藝術家參與創作的作品圖錄。在UCCA的展覽結束之後，將於2020年在倫敦海沃德畫廊呈現。
馬修．巴尼《堡壘》個展
展覽日期：2019年9月28日-2020年1月12日
展覽地點：UCCA尤倫斯當代藝術中心
圖一：Matthew Barney, Cremaster 4, The Loughton Candidate © 1995 Matthew Barney
圖二左上：Matthew Barney, Cremaster 1, Goodyear © Matthew Barney
圖二右上：Matthew Barney, Cremaster 3, The Order © Matthew Barney
圖二左下：Matthew Barney, Cremaster 1, Goodyear Chorus Girls © Matthew Barney
圖二右下：Matthew Barney, Cremaster 5, Her Giant © Matthew Barney
